Zeus y Sémele, padres de Dioniso (Gabriela Campo Latin 4º)

Os voy a hablar sobre Dioniso el dios de las viñas,del vino y del sentimiento, el desenfreno, el delirio... Aparece representado en forma de cabrito en la infancia. En un carro tirado por tigres y adornado con pámpanos y hiedra. Armado con un tirso, uvas o una copa de vino.

Era hijo de Zeus y Sémele.  Zeus se encaprichó de Sémele, la hija del rey Cadmo de Tebas. Y se disfrazó de hombre mortal para seducirla, pero, ella lo rechazó. Entonces Zeus la contó quien era en realidad y esta accedió a ofrecerle sus encantos a cambio de que él la concediera cualquier deseo. Pero Hera se enteró y se convirtió en la nodriza de Sémele, la engañó diciendola que el hombre con el que estaba no era Zeus, y la convenció hasta tal punto que Sémele le dijo a Zeus que se presentase ante ella en todo su esplandor, Zeus intentó persuadirla pero no lo logró y Zeus tuvo que cumplir su deseo. Al presentarse ante ella, Sémele murió fulminada por un rayo. Zeus consiguió coger al hijo que llevaba Sémele en su interior y se lo implantó en el muslo. Dioniso nació en el monte Pramnos de la Isla Icara, donde Zeus fue para liberarlo. Dioniso es conocido como `` el nacido dos veces ´´.  

 Zeus dejó a Dioniso con Hermes y este encargó su educación a Atamante, rey de Orcómeno y a su   esposa Ino, vistiendo al bebé de niña para engañar  a Hera, esposa de Zeus; al no surtir efecto, hizo que Atamante e Ino enloquecieran. Zeus llevó al niño al país de Nisa donde lo convirtió en cabrito y se lo entregó a las ninfas .

Cuando creció Dioniso descubrió el vino, después Hera lo enloqueció y vagó por Egipto y Siria, llegando a Frigia donde los recibio la diosa Cibeles, purificandolo e iniciandolo en su culto. Desde entonces siempre lo acompañan sátiros (silenos), bacantes, el dios Pan. Este séquito era llamado el tíaso. Conquistó la India e instauró en Tebas las Bacanales, fiestas en su honor.

Pidió al dios de los infiernos que liberara a su madre y consiguió que la liberara.

Y por último, halló a Ariadna llorando afligida en Naxos porque Teseo la habia abandonado. Le ofreció su amor y le regaló una corona de oro hecha por Hefesto (Vulcano) y la hizo su esposa. Pero Ariadna murió ya que era mortal. Baco estaba triste y lanzó su corona al aire y en lo alto del firmamento bajo la forma de una centelleante constelación, la corona de Ariadna testimonaria ante mortales e inmortales, el inmenso amor de Dionisio hacia la hermosa princesa cretense. Ariadna y Baco traspasan las fronteras del amor y de la pasión.

Amores de Zeus y Leto (Oscar Ruiz 4º Latin)

En esta nueva entrada, os voy hablar  del Amor de Zeus y Leto.

Zeus en uno de sus múltiples encuentros con jóvenes damas, un día se encontró a Leto, hija de los titanes Ceo y Febe. Zeus al poco tiempo de conocerla se unió a ella. Cuando Leto quedó embarazada, Hera -esposa de Zeus- sintió celos de ella y para castigarla prohibió que Leto pudiera dar a luz en cualquier parte de la Tierra. Como consecuencia, Leto andaba errante, buscando un lugar que estuviera fuera de la cólera de Hera para tener a sus hijos.

Después de mucho andar, Leto encontró asilo en una pequeña isla desierta conocida como Ortigia entre los dioses donde pudo tener a sus dos hijos. Apolo dios del sol y de la luz y Artemisa, la diosa virgen de la cacería, nacieron en esta isla perdida, y por eso cambió sus nombre a Delos, la brillante, y además fue recompensada por los dioses, quienes le otorgaron cuatro columnas bajo ella para que siempre estuviera firme.

Leto tuvo que sufrir los dolores de parto durante nueve días y nueve noches, ya que si bien todas las diosas llegaron para asistirla en la empresa, Hera y Ilitía, quien era la diosa de los partos, se habían quedado en el Olimpo. Al cabo de los nueve días, todas las divinidades llamaron a Ilitía, con la condición de que si iba le regalaban un collar de oro y ámbar de nueve codos de longitud. Ante esto, Ilitía no se negó y los divinos niños nacieron.  De ahí nacieron Apolo y Artemis.

Hera entonces consiguió que Gea creara a la serpiente pitón (gran serpiente, hija de Gea) para que matara a los niños, pero Apolo se convierte en un joven en solo cuatro días y la mata.

Hera debido a los celos de Zeus, transforma a Leto en una loba.

Zeus y Calisto (Andrés Artano / Latín 4º)

Voy a hablar de la unión de Zeus y Calisto una ninfa del séquito de Ártemis.

Al ver Zeus a Calisto, ninfa pura y casta del séquito de Ártemis, quedó totalmente enamorado. Este sabía que Calisto lo rechazaria siempre que estuviese en su forma masculina; entonces él se convirtió en Ártemis y se unió a Calisto dejándola embarazada.

La mujer ocultó su embarazo hasta que un día en el que Artemis y sus ninfas fueron al río a tomar un baño, al desnudarse Calisto todas vieron la prominente barriga que anunciaba el embarazo.

El hecho era un agravio para Artemis, ya que sus ninfas debian ser virgenes al igual que ella.

Entonces, no queda muy claro en el mito, Artemis hizo de Calisto una osa o aviso a Hera, esposa de Zeus, para que la castigase, en ambos casos Calisto acaba convertida en osa. Más tarde se le dió muerte en una

caceria en la que participa Artemis y organizada por Hera.

Al  saber esto Zeus decidió convertirla en una constelación,la Osa Mayor, para hacerla inmortal.

Esto es una muestra de un catasterismo, que consiste en hacer de un personaje mitológico una constelación.

Unas chicas excelentes

     El pasado 19 de Abril las alumnas de 2º de Humanidades de nuestro instituto participaron en el X Certamen de Traducción de Latín y Griego de Cantabria, que se celebró en el Palacio de la Magdalena. En el Certamen compitieron con más de 130 alumnos de 2º de Bachillerato de todos los centros escolares de Cantabria. Tuvieron que traducir un texto latino de Eutropio sobre la historia de Viriato y un texto griego de Luciano de Samósata sobre Ulises y el cíclope Polifemo, y contestar a cuestiones de morfología, sintaxis y léxico relacionadas con ellos.

Viriathus a suis interfectus est

          Οδυσσευς διδωσι μοι φαρμακον τι, ηδυ και ευοσμον

     Y hoy tenemos que darles una orgullosísima enhorabuena, porque nuestras compañeras han conseguido los mejores puestos en los resultados:

Primer Premio en Latín y Griego: Ianire Canal

Segundo Premio en Latín y 4º puesto en Griego: Irene Lanuza

Tercer Premio en Griego y 6º puesto en Latín: Ana González

10º puesto en Griego: Cristina Batalla

  Os aseguro que impresiona. Pero estos resultados confirman lo que ya sabíamos: que merece la pena el esfuerzo, que el interés y la constancia tienen su recompensa, que cuando trabajamos en un buen ambiente y no nos rendimos ante la primera dificultad podemos conseguir brillantes resultados. Eso, ¡y que estas chicas son realmente excelentes! Enhorabuena. Ya lo dijo Horacio: sapere aude.

LA TIERRA BAJO LAS AGUAS (Lara Blanco Latín I)

En esta entrada vamos a hablar de un episodio de la mitología griega que se asemeja a un episodio del Génesis: el Diluvio Universal ,y que vamos a traducir en clase, y veremos qué semejanzas y diferencias hay entre las dos narraciones .

Cuenta el Génesis que tiempo después de Adán y Eva había en la tierra muchos hombres y mujeres. Pero parecía que se habían olvidado de Dios: se portaban mal y se peleaban entre ellos. Viendo que eran malvados, envidiosos y egoístas, Dios se arrepintió de haber creado al hombre porque se había hecho malo.

Entonces, Dios decidió inundar la tierra para hacer desaparecer a los hombres y a las mujeres;  algo parecido a  lo que van a explicar los griegos a partir del mito de Prometeo del descubrimiento del fuego y lo que esto va a conllevar. Iba a hacer que lloviera tanto que los mares, los lagos y los ríos se desbordarían cubriendo de agua toda la tierra : el Diluvio Universal.  Pero Dios sabía que había un hombre bueno que merecía salvarse. Este era bueno y generoso y siempre había guardado a Dios en su corazón. Este hombre se llamaba Noé. Dios mandó construir un enorme barco, un arca, para refugiarse en él con toda su familia, y con una pareja, un macho y una hembra, de todas las especies de animales. Noé hizo lo ordenado, metió la pareja de cada especie sin que se le olvidara ninguna y luego entró con su mujer, con sus hijos y con las mujeres de sus hijos. Siete días después, una lluvia torrencial empezó a caer sobre la tierra. El arca de Noé comenzó a flotar mientras el agua subía y subía y la tierra iba desapareciendo. Finalmente después de 40 días y 40 noches la lluvia cesó. Noé dio gracias a Dios y Dios hizo una promesa:  jamás destruiría a los hombres a pesar de que se portaran mal los unos con los otros.

Por último para volver a poblar la tierra los hijos de Noé tuvieron muchos hijos y estos a su vez más y de esta forma la tierra se llenó de miles de mujeres y de hombres.

A continuación os voy a mostrar una imagen del diluvio universal, que se encuentra en la Capilla Sixtina donde hemos estado en nuestro viaje a Roma.

Esta obra fue el primer episodio que Miguel Ángel pintó al fresco, entre diciembre de 1508 y enero de 1509 en el techo de la capilla Sixtina. Al fondo, en el centro, el arca está representada como una casa; delante de ella se hunde una barca por el peso excesivo; a la derecha, en un islote, bajo un tienda, la multitud de los egoístas que impiden a los otros el acceso a la tierra firme contrasta con el anciano que trata de revivir a uno que está medio muerto. A la izquierda., la multitud de los generosos, destacan los amantes abrazados para morir juntos; la madre con los hijos aterrados; el desnudo con ojos centelleantes que carga a su mujer sobre los hombros.

Y ahora vamos a ver cómo cuentan los griegos este mismo episodio siendo también un castigo por una divinidad.

Cuenta la mitología griega la historia de un gran diluvio producido por Poseidón, quien por orden de Zeus había decidido poner fin a la existencia humana, por haber aceptado el fuego que Prometeo había robado del Monte Olimpo.Deucalión y su esposa Pirra fueron los únicos supervivientes, puesto que estos fueron avisados por Prometeo de que Zeus iba a castigar a la humanidad . Prometeo le dijo a su hijo Deucalión que construyese un arca para él y su esposa y en la que estuvieron flotando hasta llegar a las montañas de Tesalia.

Al terminar el diluvio (que duró 9 días y 9 noches), y una vez que se secó la tierra y las aguas retrocedieron al mar, el arca de Deucalión se posó sobre el monte Parnaso, en donde estaba el oráculo de Temis. Deucalión y Pirra entraron en el templo para que el oráculo les dijera qué debían hacer para volver a poblar la Tierra, y la diosa sólo les dijo: «Vuélvanse hacia atrás y arrojen los huesos de su madre.» Deucalión y su mujer adivinaron que el oráculo se refería a las rocas, puesto que su madre era Gea. De esa forma, las piedras arrojadas por Deucalión se convirtieron en hombres, y las arrojadas por Pirra en ninfas o diosas menores, porque aún no se había creado a la mujer.

A continuación os muestro una imagen en la que se puede apreciar como Deucalión y Pirra están tirando las piedras con el objetivo de poblar la tierra.

Conclusión: estos dos relatos nos hablan del mismo hecho:  un  diluvio universal enviado a la tierra por una divinidad para castigar a la raza humana. En la biblia el castigo es provocado por Dios, mientras que los griegos lo explican mediante un castigo de Zeus (padre de todos los dioses y hombres), teniendo en cuenta que la cultura griega es politeísta y que por lo tanto no hay un solo dios como en la biblia. También podemos ver diferencias a la hora de la repoblación que en la biblia es mediante la reproducción y en la mitología griega mediante el arrojamiento de las rocas y por ultimo en la duración del castigo, que es más largo por parte de la biblia.

LAS LATOMÍAS DE SIRACUSA

    Acabamos de empezar a traducir fragmentos del último discurso que Cicerón escribió contra Verres, ya sabéis, ese cruel, soberbio y corrupto al que Roma envió como propretor a la provincia de Sicilia en el año 73 a. C. . Durante su gobierno en la isla cometió innumerables atrocidades: ahogó con sus abusivos impuestos a la población, saqueó templos y casas privadas para apropiarse de las obras de arte, extorsionó sistemáticamente a los terratenientes, y condenó y ajustició a ciudadanos romanos. Precisamente es de este último crimen del que tratan nuestros fragmentos.

   El protagonista es  Publio Gavio, del que nos cuentan que consiguió escapar de las "latomías" de Siracusa, donde Verres le había encarcelado  junto con otros ciudadanos romanos,  y se presentó en Mesina con la intención de denunciar la situación. Avanzando en la traducción conoceremos su triste final.

     Pero ¿qué eran estas latomías, las lautumiae? En el diccionario encontramos el significado de "canteras", y es esa precisamente la etimología de la palabra: del griego arcaico λαας "piedra"  y τομη, "corte, abertura". Estas latomías parece que ya se excavaban en el s.V a. C.: la roca caliza que extraían de ellas se utilizó para la construccción de los templos, murallas y otros edificios de Siracusa. Pero no sólo se utilizaron  como canteras, sino también como prisión. El mismo Cicerón, unas líneas más arriba del fragmento que traducimos, las describe así:

"Todos vosotros habéis oído hablar, y la mayoría conocéis directamente, las Latomías de Siracusa. Obra grandiosa, magnífica, de reyes y tiranos, excavada íntegramente en la roca por obra de muchos operarios, hasta una extraordinaria profundidad. No existe ni se puede imaginar nada tan cerrado por todas partes y seguro contra cualquier tentativa de evasión. Si se solicita un lugar público de encarcelamiento, se ordena conducir a los prisioneros a estas Latomías, desde las otras ciudades de Sicilia." In Verrem II, 5, 68

    En efecto, aunque actualmente aparecen a cielo abierto, como podéis ver en las imágenes, en la antigüedad eran lugares cerrados, oscuros y húmedos, donde, por ejemplo,  tras la batalla de Atenas y Siracusa (un episodio de la Guerra del Peloponeso) fueron encarcelados miles de atenienses. El mismo lugar en el que Verres encarceló a numerosos ciudadanos romanos. Así lo cuenta Cicerón:

   Carcer ille qui est a crudelissimo tyranno Dionysio factus Syracusis, quae lautumiae vocantur, in istius imperio domicilium civium Romanorum fuit.    In Verrem II, 5, 143

  Y ese cruel tirano que menciona nuestro autor, Dioniso I, que gobernó Siracusa en los primeros años del s. IV a.C.  presta su nombre a una de las más conocidas de estas cavidades: "la oreja de Dioniso", así llamada por el genial Caravaggio, el pintor barroco cuyas obras admirábamos en Roma no hace tanto y que pasó unos meses de 1608 en esta ciudad de Sicilia . Viendo las imágenes entendemos por qué ¿no?

Sí, se asemeja bastante a una oreja de burro (¿no os recuerda a las asininae aures con que el indignado Apolo castigó a Midas?).  El tirano utilizó esta cueva  para encerrar a los que se atrevieron a oponerse a su gobierno: dicen que la excepcional acústica del lugar le permitía escuchar los planes y secretos de sus prisioneros.

  Fuera como fuese, de este siniestro lugar, hoy reclamo turístico de la espléndida Siracusa, consiguió escapar nuestro Gavio, a quien, ante la crueldad de Verres, de poco le valió ser civis romanus.

IN OLOREM CONVERSUS

Copia de Leonardo da Vinci

Para repasar los textos de Higino os propuse un recorrido en el que a sus palabras le acompañaban imágenes de los mitos que nos contaba. A todas nos impresionó de manera especial el cuadro escogido para acompañar el mito de Júpiter y Némesis. En efecto, Higino recoge la versión según la cual Júpiter, queriendo burlar el rechazo de Némesis, se transformó en cisne (in olorem conversus) y se  refugió en el regazo de la joven, consiguiendo de esa manera su propósito. Según esta versión, de esta unión nació un huevo ( ovum procreavit) que más tarde incubaría Leda y del que nacería Helena. Pero el mismo Higino apunta la versión más conocida: Alii autem cum Leda Iovem concubuisse in olorem conversum dixerunt. Y como Leda yació esa misma noche con su esposo Tindáreo, pasado el tiempo, de ella nacieron dos huevos y de cada huevo, dos gemelos: Pólux y Helena, hijos de Júpiter, y Cástor y Clitemnestra, hijos del esposo mortal. Aquí vemos a la "feliz familia" pintada por Leonardo Da Vinci, pero es sólo una estupenda copia, pues el original desapareció, como ¡oh casualidad, oh fatalidad!, le ocurrió a nuestro cuadro. La realidad es que la imagen de la joven desnuda dejándose seducir por un cisne blanco ha sido reproducida por innumerables artistas, pintores o escultores, desde la antigüedad hasta nuestros días. También ha sido inspiración para poetas: aquí queda el que escribió el irlandés W.B. Yeats:

Una ráfaga súbita: las magnas alas desplegadas
sobre la doncella vacilante, los muslos acariciados
por las negras palmas, en el cuello el pico preso;
indefensa y sujeta pecho contra pecho.
¿Cómo pueden esos frágiles dedos aterrados
defender los mansos muslos de la gloria alada?
Y ante ese blanco torrente, un cuerpo así tendido,
¿qué hace salvo sentir el palpitar desconocido?
Un espasmo en la entrepierna concibe
el muro caído, el techo y la torre ardiendo,
a Agamenón y su muerte.
Tan impotente,
tan rendida ante el brutal hijo del aire,
¿unió ella al recibirlos el saber y el poder
antes de que el indiferente pico la dejara caer?
No es el momento para ponernos exhaustivos, sólo os dejo un par de ejemplos: un relieve griego del siglo II a.C., en el que, al parecer, se inspiró Yeats, y la obra simbolista del francés Gustav Moreau, del siglo XIX.

Pero volvamos al nuestro, a nuestra Leda, a la Leda de Miguel Ángel, o mejor, a la copia de la Leda de Miguel Ángel. En efecto, también esta obra se perdió, parece que en una hoguera en la corte francesa del siglo XVII. Pero antes muchos otros artistas tuvieron ocasión de admirarla e imitarla, como parece el caso de Francesco Brina, italiano del s:XVI, a quien se atribuye nuestra joyita.



Leda y el cisne. National Gallery (Londres)



Pero no es esta magnífica copia lo único que nos queda de la obra de Miguel Ángel: tenemos un estudio para  la cabeza de Leda:



Y en alguna de sus esculturas se hace evidente el mismo cuerpo desnudo, en idéntica posición, aunque utilizado para otro motivo diferente, como la escultura que representa la Noche, realizada para la tumba del hermano de Lorenzo el Magnífico, y que hoy podemos ver en las Capillas Mediceas en Florencia

En muchas de las representaciones del mito prima el aspecto sensual y carnal de la historia. Pero el cisne es un animal cargado de simbolismo en numerosas culturas, desde la India a Siberia, símbolo de luz, pureza e iniciación, y en la antigua Grecia, de la fuerza procreadora masculina. Incluso el arte cristiano retomó este motivo amoroso para representar la bajada del Espíritu Santo sobre la Virgen María: en la puerta de la basílica de San Pedro están esculpidos Leda y el Cisne. El cuadro de Moreau, sin duda, puede leerse desde esta perspectiva.
Para terminar, os propongo leer el final del texto de Higino, el catasterismo propiamente dicho: Ipse autem avolavit, et quod ab hominibus alte volans caelo videbatur, inter sidera dictus est esse constitutus. Así se explica el origen de la constelación de Cygnus, también conocida como la Cruz del Norte, que atraviesa la Vía Láctea.
Como veis, una vez más los textos nos abren inesperadas puertas que siempre merece la pena traspasar.